黄梅戏 民间小调成大剧

严凤英

《天仙配》

严凤英饰七仙女，王少舫饰董永

《龙女情》

马兰饰龙女，黄新德饰姜文举

《徽州女人》

韩再芬剧照

《女驸马》

韩再芬饰冯素贞

韩再芬

《天仙配》布景

王士英设计

央视春晚上，韩再芬版贾宝玉惊艳全场

特约顾问：中国艺术研究院  毛忠博士

“树上的鸟儿成双对，绿水青山绽笑颜；从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还。”这一出自黄梅戏《天仙配》中的经典唱段，不仅中国观众耳熟能详，还是许多外国友人热衷模仿的传统曲目之一。

与昆曲、京剧等老牌全国性大剧种相比，黄梅戏的发展历史显得那么短暂而平凡，表演体系也远不如京、昆那样完备。但它正是凭借“相对晚出”而博取众剧种之长，从民间小调逐渐发展成中国“五大剧种”之一。20世纪80年代以来，借助电影电视等新媒体，黄梅戏不仅传唱南北，更香飘海外，俨然成为中国300多个戏曲剧种中最为耀眼的明星，多年在央视有关收视率调查中高居榜首。

近年来，随着《新洛神》、《黄梅戏宗师传奇》等“黄梅戏元素”影视剧的热播，以及“寻找七仙女”等大型专业黄梅戏赛事的开展，黄梅戏更以其清新入耳、刚柔并蓄的特色备受海内外戏迷喜爱，并以多种新的形式持续扩大影响。

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从田间地头到艺术殿堂

黄梅戏原称黄梅采茶调，最初是在皖、鄂、赣三省间流行的民间歌舞的基础上形成的歌舞小戏，其曲调的共同特点是生活气息浓，地方特色强，民歌色彩重。语言生动、活泼、幽默，看似拉家常，却很亲切，富有情趣。

从民间小戏到中国“五大剧种”之一，黄梅戏之所以在中国戏曲界有今日之地位，离不开一代又一代黄梅戏人为之所付出的不懈努力。

堪称“黄梅戏缔造者”的严凤英，起初也和黄梅戏一样，都是人们眼中难登大雅之堂的“乡下丫头”。严凤英原名严鸿六，1930年生于安庆。幼年时，鸿六随祖父母由安庆返回祖籍地桐城罗家岭。罗家岭素有“山歌之乡”的美誉。1943年，13岁的鸿六拜当地唱黄梅调的老艺人严云高为师，正式学唱黄梅调。1945年秋，鸿六随班进入安庆城演出，连唱了三天“打炮戏”，很受欢迎。严鸿六毛遂自荐主演《小辞店》中的柳凤英，一个15岁的小演员，一口气硬唱320多句平词，让许多老戏骨都觉得不可思议。《小辞店》开演那天，鸿六将门帘一掀，一个亮相，顺势把白抹布往肩上一搭，几步水上飘的步子，把一个年轻貌美、麻利干练的女店主形象，呈现在观众面前。她甜美圆润的嗓音，引得台下掌声雷动。一曲《小辞店》让鸿六名声大震，师兄张云风为她正式取艺名“严凤英”。

1952年11月，黄梅戏被邀请到上海演出，严凤英出演了《蓝桥汲水》、《柳树井》两部剧目中的“等郎媳”形象。其中《蓝桥汲水》演出难度较大，演唱大段“汲水调”，非常不易。严凤英坐在井台上，以袖代扇，利用水袖表演，唱“三扇四扇，风来着”时，好似清风徐来，满脸喜悦，表演细致入微，把蓝玉莲这个角色演活了。这些剧目轰动了上海，各家报纸纷纷发表评论。自此，源自乡野民间小调的黄梅戏，真正成为一个在全国都具有巨大影响的戏曲剧种。

1954年，《天仙配》参加华东区戏曲观摩演出大会时，囊括了优秀演出奖、剧本奖、导演奖、音乐奖在内的多个奖项。1955年，《天仙配》这部经典之作又被搬上银幕。严凤英从生活出发，突出表现了片中人物的性格。《路遇》中，她“三挡两撞”，表现七仙女大胆顽皮的性格；她“从水袖后偷看董永”，轻轻摇晃肩膀，一下子把天真活泼纯朴调皮的村姑劲儿表演了出来，让人神醉情驰。一时间，大江南北、城市乡村到处流传着“七仙女”的故事，传唱着“树上的鸟儿成双对”的优美唱腔。据有关材料统计，截至1959年底，《天仙配》电影正式向9个国家及港、澳、台输出，观众达286万人次；国内放映15万场，观众达1.4亿人次。影片创造了当时票房的最高纪录，可谓盛况空前。

严凤英在安徽省黄梅戏剧团经历了15个春秋，主演了50多个剧目，演剧之丰，甲于一时。毛泽东曾评价说：“严凤英是个出色的演员！她演的七仙女，成了全国人人皆知的故事。”京剧大师梅兰芳看了严凤英的戏，也为之折服。

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从博采众长到独树一帜

任何一种艺术形式的形成与发展，都离不开对其他艺术种类、门类的借鉴与吸收，黄梅戏也不例外。

抗日战争爆发后，为求生存，黄梅戏班也与其他戏曲剧种的艺人同台演出，两相帮衬。此间影响最大的要算京剧与黄梅戏的汇演——史称“京徽合演”。这里的“徽”指的就是黄梅戏。京剧发展历史长，且一度贵为宫廷大戏，其美学内涵不仅丰富、完整，还曾受前代宫廷表演艺术——昆曲的深刻影响，整个剧种明显呈现出雅俗共赏的艺术气质。初登大雅之堂、乡土气息浓厚的黄梅戏与之同台演出，不断擦出灿烂的火花。受其影响，黄梅戏也渐渐开始迈向精致、成熟的发展阶段。音乐上，开始对传统唱腔进行一定程度的改革，减少了传统唱腔中带有浓郁安庆方言土语色彩的垫字，使唱腔变得简洁明快，唱词也更加通俗易懂；表演上，则吸收了京剧等剧种的一些程式动作，如开门、关门、跑圆场、喝酒等；在服装、道具、装置、伴奏等各个方面也都比农村演出时有了较大发展。